泰戈尔《家庭》的新鲜感句子让我体会到了什么
夕阳像一个守财奴藏起最后的金子,是说天色已晚,夕阳余晖斜照,仿佛夕阳都不肯多向我施舍一点光辉,吝啬的收回了这一天最后的一点阳光.而之所以作者会有这样的感受,就因为他“独自一个人”,题目叫《家庭》,那么很明显,作者要么是在渴望并寻觅一个温暖的家庭,但暂无结果；要么作者逃离的曾经的那个“家”,独自一个人漂泊在异地.
不管夕阳这一意象构成的主观原因如何,可以断定的是,作者目前正处于彷徨与孤寂之中,说他彷徨是因为自觉前路漫漫,热切期盼能早日从一条“路”走向一个“家”,但现实却很残酷,“路”是横跨过田野的,不是正途,且阡陌交通变幻莫测,放之四野,目之所遇,哪一条才真正通向“家”的方向,接下来该何去何从呢,作者陷入怕自我的彷徨与对外界的审视之中；而说他处于孤寂之中就更好理解了,他为什么会在漫漫田野上“独自一人”踽踽独行?原因是多方面的,最大的可能是没有人理解他内心巨大的悲怆与对家极度的渴望,因此他只能背负个人的孤独在旷野一个人与自己的灵魂对话,但是,越是寻家心切,越是想找一个人诉说,越是四野纵横,越是需要一个人来帮助自己判断,而在这个余辉斜下的傍晚,四顾无人,前路彷徨,他终于沦陷在了自怨自艾的孤独之中,无奈之下,他甚至将夕阳视为伴侣,而此时他又嗔怪夕阳无情,就更可见他深深的孤寂与脆弱.
当然我的分析只是“断章取义”,没看原诗,也没查背景,但就这句话本身就了适当的假设与联想
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莫扎特的解套(题目,答案)
大作曲家莫扎特还是海顿的学生时，曾和老师打过一次赌。莫扎特说，他能写一段曲子，老师准弹不了。
世界上竟会有这种怪事？在音乐殿堂奋斗了多年早已功成名就的海顿对此岂能轻易相信。见到老师疑惑不解的样子，莫扎特真的伏案疾书起来，很快便将曲谱交给了老师。海顿未及细看便满不在乎地坐在钢琴前弹奏起来。仅一会儿的功夫，海顿就弹不下去了，于是他惊呼起来：“这是什么呀？我两只手分别弹响钢琴两端时，怎么会有一个音符出现在键盘的中间位置呢？”
接下来海顿以他那精湛的技巧又试弹了几次，还是不成，最后无奈地说：“真是活见鬼了，看样子任何人也弹奏不了这样的曲子了。”
显然，海顿这里讲的“任何人”其中也包括莫扎特。莫非莫扎特也钻进了自己设计的“套子”中？且慢，让我们沉住气，仔细看看莫扎特是如何“解套”的吧———
只见莫扎特接过乐谱，微笑着坐在琴凳上，胸有成竹地弹奏起来，海顿也屏住呼吸留神观看他的学生究竟会怎样去弹奏那个需要“第三只手”才能弹出来的音符。
令老师大为惊喜的是，当遇到那个特别的音符时，莫扎特不慌不忙地向前弯下身子，用鼻子点弹而就。
海顿禁不住对自己的高徒赞叹不已。
莫扎特的这一轶闻饶有趣味。尽管在公开演奏场合他从未表演过用鼻子去弹钢琴，但这种打赌所表现出来的变通思维，在他的不朽作品中处处闪光。
“世界上没有不能弹奏的曲子。”这应当是创新学推崇的一条座右铭。变不可能为可能，这也是创造型人才应具备的一种潜质。过去，有人论证比空气重的机械装置不可能上天。然而，飞机还是上天了，首次把飞机送上天的是默默无闻的莱特兄弟；有人断言，人类太空之旅不过是一种幻想，后来人类不是真的登上月球了吗？
在发明创造领域，许多认为不可能的东西，如没有车轮的火车（磁悬浮列车）、不必开刀的外科手术（激光术）等不是变成现实了吗？随着科学技术的迅速发展，人类的智慧将变得更加神通广大，创造的触角可以延伸到世界的任何一个角落。〔肖云龙〕
牛丼作为食其家的招牌。“牛丼”这两个字应该怎么读？
[niú dòng]。
n是生母，i、u是韵母，读二声。
d是生母，o、n、g是韵母，读四声。
取自日语牛丼（ぎゅうどん）是一种丼物，丼物指一碗有碗盖的白饭，饭上铺着菜，如炸鱼虾的叫天丼、炸猪肉排的叫カツ丼、鸡蛋和鸡肉的叫亲子丼，牛丼主要做法是将肥牛片和洋葱丝配以调制料汁一起烹饪后盖在米饭上食用，食用时可配以腌制的红姜丝和泡菜。由于食用方便，故广受上班族的欢迎。
扩展资料
最先做这生意的是旅日的韩侨，小贩式地摆摊了，如今已发展为店铺，而且是连锁性的，一开就是全国几百家。
牛丼店里的食物项目极有限，饭分大和并两种。并，日语是普通的意思。如果不想要饭，单点一碟牛肉下酒，可叫“牛皿”，皿字做碟解。然后就是味噌汤MISOSHIRU（日本语：味噌汁 みそしる），和泡菜OSHIHKO（日本语：お新香 おしんこ）等几种。
早上，牛丼店有特别的服务，那就是一碗牛丼汤和泡菜一齐上桌，价钱很便宜。要是每一样单独叫便要贵一点。